A dança do fim-de-semana

The woods are lovely, dark, and deep

And I have promises to keep.
Miles to go before I sleep.
Did you hear me, Butterfly?
Miles to go, before you sleep.

E assim terminou ontem o ciclo de cinema dedicado a Quentin Tarantino. Foi bom ver a casa cheia. Foi melhor ainda rever um percurso imaculado. E por mais que o tempo passe continua a saber a novo, a descoberta, a espanto inevitável de como é possível com tantas referências - cinematográficas e musicais - construir objectos 100% originais. É cinema, ponto. Dele, ponto. Que hoje faz 46 anos. Parabéns!

Da sessão de hoje

O esperado regresso do Sr. Jonze - parte II

O poster, sozinho, chegava bem para espetar as expectativas bem lá no alto. Agora, juntamos-lhe este trailer e subimos em direcção ao infinito. O Spike Jonze (ao som dos Arcade Fire) retira-me desta forma as palavras e deixa-me estendido no tapete. Até ver, este é o trailer do ano.

Voltar

É sempre a primeira vez, em cada regresso a casa, rever-te nessa altivez, de milhafre ferido na asa, dizia o outro. Se tem ou não razão, fica para depois, certo é que Woody Allen voltou a Nova Iorque e enquanto o trailer não chega podemos ver nada mais nada menos do que 44 imagens deste Whatever Works. Pelo que vemos quase que ouvimos, diálogos daqueles entre Larry David e Evan Rachel Wood. Para certificar a genialidade da dupla vamos ter de esperar mais uns mesitos.

Esse

Eu, esse, está vivo e viu o Estamos Vivos a 5 euros na Worten. O tempo, esse, é que anda morto, escondido nas tocas dos dias, arreliando qualquer e algum descanso. O Tarantino, esse, lá arrancou ontem, e se hoje me lembrava de quase todo o Pulp Fiction, ontem fiquei danado de já não ter comigo esta Commode Story. Bom demais para esquecer.

Cá na terra

23 - Cães Danados

24 - Pulp Fiction

25 - Jackie Brown

26 - À Prova de Morte

Sentar numa mesita, beber um café ou uma bejeca - ou ambos - e ver a obra do mestre. O programa é este e arranca na próxima segunda-feira. Lá estaremos à vossa espera.

Godfather Girl

O esperado regresso do Sr. Jonze

Where The Wild Things Are

Take 13

Depois da dúzia vem o treze. Mas sem azares nem superstições pois o que se escreve aqui é fruto da dedicação, da junção de uma equipa incansável que mês após mês constrói uma torre com vista para o cinema. Cada vez mais forte, cada vez mais luminosa. Espero que gostem.

http://take.com.pt/

Um trailer para uma boa semana

The Boat That Rocked

A máquina de lavar loiça

Rachel Getting Married é um dos melhores filmes do ano. Um pedaço real da orgânica familiar. Uma viagem crua ao universo de um lar fracturado e magoado, reunido em tempo de festa. A câmara é sublime, Hathaway um colosso – o Óscar era seu não fosse a dívida da Academia para com Kate Winslet. Para além da obra completa, e do restante elenco, temos a cena da competição da máquina de lavar loiça como fragmento histórico de cinema. Um momento tão sincero de vida que nos sentimos, simultaneamente, intrusos e incluídos, sem saber do que rimos ou sentimos. É a prova de que não é fácil retratar a vida e de que também são poucos os que sabem fazê-lo.

Alison Lohman

Parece que foi ontem que Ewan McGregor a pediu em casamento num campo de narcisos amarelos. Na verdade passaram 6 anos e Alison Lohman nunca mais voltou em definitivo. Até este ano que, para além de entrar no thriller de ficção científica Game, é protagonista do regresso de Sam Raimi às origens terroríficas, com Drag Me to Hell. Pelo trailer espera-se o terror puro duro do mestre, espera-se uma lição do tipo “é assim que se faz”. Seja qual for o resultado, o regresso desta belíssima senhora aos écrans é por si só uma vitória.

Women

O resto da colecção aqui.

O True Blood português

1995

Nomeados ao Óscar de Melhor Filme:
- Forrest Gump
- Os Condenados de Shawshank
- Pulp Fiction
- Quatro Casamentos e Um Funeral
- Quiz Show

Voltaremos a ter um ano assim?

O novo filme do Sporting

À Dúzia é Mais Barato

Este mês com a Volta ao Mundo

Dead Man

O casal e o cão

Estava eu a passear na página da Empire quando reparo em Marley & Me. Não pelas duas estrelas da crítica mas sim pela descrição resumida, precisa e divertida da obra:

It's Revolutionary Road meets Beethoven.

E mais não digo.

Watchmen

Vi-o de antemão (graças ao convite deste grande amigo – obrigado!), com direito a lugar e crachá do The Comedian. Depois foi folhear um sem número de opiniões que se sentam no meio-termo. Como elas lá transpiro igual euforia, resfriada por uma ou outra amargura.

A grande questão aqui é: até que ponto esta minha opinião (muito positiva) é influenciada pelo facto de ter lido anteriormente a novela gráfica de Alan Moore? Bem, acho que é até ao ponto em que não faço a mais pequena ideia. É difícil perceber o que um desconhecedor deste universo sente ou avalia perante aquilo que é contado. É impossível separar as águas e esquecer o background que levamos no bolso.

Posto isto vamos já para a casa de partida e é aí que o filme nos agarra como há muito uma obra não fazia. Se a inicial morte do The Comedian está incrível, com o Unforgettable a contrastar com uma acção dura e crua, o que se seguiu foi história: os créditos ao som de The Times They Are A-Changin' de Bob Dylan são dos pedaços introdutórios mais bem desenhados e poderosos que eu já vi. As imagens estáticas rompendo ao som dos flashes, evoluindo aos poucos para o movimento que conta a ascensão e declínio dos heróis. Nunca uma música foi luva tão perfeita de uma sequência. Fantástico. [Para os curiosos este início já está a correr por aí. Recomendo a quem viu a revisão incessante e a quem não viu que guarde o espectáculo para o grande écran]

Outro tiro vencedor foi a escolha dos actores. Num casting certeiro cada cara corresponde milimetricamente às agonias e dores das suas personagens: os dois períodos de Edward Blake (Jeffrey Dean Morgan), da guerra ao desespero; a divina calma Dr. Manhattan (Billy Crudup); a raiva destrutiva de Rorschach (Jackie Earle Haley) e a sua brutal cena na prisão, na qual ouvimos a frase mais emblemática de todo o filme; o cansaço e a saudade de Nite Owl(Patrick Wilson); as curvas amargas de Silk Spectre (Malin Akerman) e a superioridade arrogante de Ozimandias (Matthew Goode). Todos nos trazem as tristezas duma sociedade à beira do colapso, de um mundo que já não os quer.

Com um elenco perfeito, temos direito ainda a cenas de acção portentosas e brutais. Em especial o resgate de Rorschach da prisão. Todas elas com sangue, fracturas expostas e tripas com fartura. Já tinha saudades dum filme sujo e sangrento, sem as pressões da venda e do lucro. Também há anos que já não via uma (boa) cena de sexo no cinema e, ao som da música, é mesmo caso para gritar aleluia!

O que falta então a esta adaptação? A nível de fidelidade com a obra em questão, esquecendo o final, absolutamente nada. Cada cena é um quadradinho, retratado ao mais ínfimo pormenor, respeitando a ordem e montagem da acção. Tiveram claro de existir cortes que nada complicam pois para o DVD está já prometido um gordo Director's Cut! Sentimos porém a necessidade de uma assinatura mais vincada por parte de Zack Snyder, de algo que faça o filme irremediavelmente seu. Era preciso um desenho mais próprio que desse coesão à narrativa, uma escolha de um fio condutor que cimentasse todas as histórias paralelas que nos vão sendo apresentadas a espaços.

São estes pequenos defeitos que não deixam Watchmen ser uma obra de cinema completa. Fica a faltar uma estrela, mas no meio daquilo que já foi alcançado isso não interessa muito.

(+) O inesquecível começo.
(-) Falta alguma coesão a todo o conjunto.

I love The Smiths

Com este trailer 500 Days of Summer assume o estatuto de filme-favorito-que-ainda-não-vi. Parece ter tudo no sítio certo e, mais incrível que isso, parece ter Zooey Deschanel como boa actriz. Ansioso.

Tu por aqui Jennifer?

Só depois de ver o novo trailer de Star Trek é que descobri que a Dr.ª Cameron (Jennifer Morrison) é a mãe do James Tiberius Kirk. Apesar de me parecer que o tempo de antena da senhora será idêntico ao do House, que num dia bom chega aos 3 minutos, este é mais um pretexto para continuar a falar nela e acreditar na sua merecida ascensão.

Crack The Shutters

Snow Patrol

Espero que venhas para ficar

Chéri

Títulos

Cinema

Danny Boyle, numa destas interessantes conversas, descreve The Wrestler como "cinema físico". Fala do travelling de acompanhamento, das costas que revelam a respiração cansada , das articulações e dos fantasmas de um ser gasto. Concordo. Mas não é só cinema físico, é cinema raro e precioso, com pormenores tão apurados que apetece rebobinar e voltar a ver [Ele pára. Ouvimos a multidão. Ele entra no supermercado. Voltamos ao som ambiente]. The Wrestler é, até ao momento, o melhor filme do ano, com um dos melhores finais desta década [Triste,cru e inspirador]. Queria escrever mais, mas quando caímos de amor por um filme, tudo o que queremos dizer...nunca chega.